sábado, 30 de abril de 2011

La Frase de la Semana

"La política es el arte de servirse de los hombres haciéndoles creer que se les sirve a ellos"

Louis Dumur
Escritor Suizo (1863-1933)

miércoles, 27 de abril de 2011

The Omen (1976) - Richard Donner

Pocas películas de terror marcan a cada generación que las disfruta, ya sea por el impacto visual que causan, por la crudeza de sus imágenes o por lo innovador de su propuesta, como lo hace La Profecía (The Omen). Y es que este clásico de 35 años de antigüedad se deja ver hoy en día tan fresca como el día de su estreno en una sala de cine, causando el mismo impacto inmediato en el espectador. A pesar de esto, siempre fue considerada un hermano menor de El Exorcista debido al gran éxito de ambas y al hecho que La Profecía se estreno dos años después, convirtiéndose en la segunda película sobre el demonio que obtuvo un gran éxito en los 70's, lo que la llevó a existir a la sombra de El Exorcista.

La premisa de La Profecía es sencilla y directa, Robert Thorn (un importante diplomático norteamericano) acepta un bebé huérfano cuando se entera que su hijo había fallecido al nacer. Al cumplir los 5 años de edad, comienzan a suceder cosas extrañas alrededor de Damien Thorn (el hijo de Robert) quien resulta ser el anticristo. Robert poco a poco va dándose cuenta de esta realidad y termina por intentar asesinarlo, sin éxito (abriendo las puertas para dos secuelas).

Cuenta con un ritmo ágil, excelentes actuaciones (la película sirvió para revivir la estancada carrera de Gregory Peck) y muy bien logrados efectos visuales, sobre todo la famosa decapitación del fotógrafo Keith Jennigs poco antes del final. Pero el punto más fuerte de esta película es su banda sonora a cargo de Jerri Goldsmith, la cual le valió el premio de la Academia (Oscar) en 1977. El mismo director dio crédito a Goldsmith por el éxito alcanzado por la película en la taquilla.

Llena de escenas memorables como el suicidio de la primera nana de Damien, el descubrimiento del cadáver de un chacal en la tumba de la madre de Damien o la pelea entre la srta. Baylock (la nana diabólica de Damien) y Robert Thorn al final de la película; La Profecía cuenta una trama anacrónica lo que le permite seguir asustando hoy como en los 70's y entretener como todo un clásico que superó la prueba del tiempo.

Puntaje: 10/10

martes, 26 de abril de 2011

Ágora (2009) - Alejandro Amenábar

Narra la historia de Hypatia, la filósofa-astrónoma-matemática de Alejandría y en paralelo narra como los primeros cristianos, hambrientos de poder, desatan una "guerra santa" contra los demás ciudadanos libres de Alejandría y, poco a poco, se van apoderando de la ciudad.

Tomando como base personajes reales como Hypatia, Orestes (el prefecto Romano), Cirilo (el obispo/patriarca Cristiano - San Cirilo), Sinesio de Cirene (quien más adelante escribió sobre ella, gracias a él se conoció su historia y su obra); Amenábar arma esta historia de ficción, entrelazando sus acciones en un contexto histórico real.

Pero la historia va más allá de la simple narración histórica; nos sirve para entender cómo fue la interacción de las distintas religiones y grupos de poder en la Roma antigua, cómo funcionaba la política primigenia de la época y cómo era la vida en esta comunidad convulsionada por la falta de un líder que los una. Por otro lado nos narra una historia de amor no correspondido entre Davos el esclavo (Max Minghella) e Hypatia (Rachel Weisz); aquél terminaría siendo, en cierta forma, su salvador.

Visualmente, estamos frente a una película bastante realista, nos muestra una Alejandría que puede estar muy cercana a lo que fue en la realidad; nos presenta efectos especiales "aparentemente austeros" que no hacen otra cosa que aumentar el realismo en la puesta en escena.

Donde falla, y dos horas son insuficientes para lograr esto, es en ahondar más en los conflictos entre los distintos grupos y sus líderes. Esto hubiera enriquecido mucho la historia, pero, a pesar de esta carencia, el ritmo de la pelicula y las buenas actuaciones sacan adelante este drama histórico.

Puntaje: 8/10

lunes, 25 de abril de 2011

Sensatez y Sentimiento (2011)

No, no es una nueva adaptación de la novela de Jane Austen, ni mucho menos una crítica/reseña sobre su libro; sino, es como debemos votar los peruanos en la segunda vuelta electoral, con "Sensatez y Sentimiento".

Sensatez para darnos cuenta que,
- El Comandante Humala NO es el Lula peruano. Lula tiene origen civil/sindicalista, por lo que estaba acostumbrado a negociar y ceder espacios a cambio de lograr objetivos para un grupo. Humala tiene origen militar, él no negocia, ordena.
- El plan de gobierno de los Humalistas es nefasto para el país, propone cosas como:
a) "La tarea de cambio del Perú NO estará a cargo de todos los peruanos. Solo de las fuerzas patrióticas, nacionalistas, de izquierda y progresistas", página 8.
b) "El Estado será la instancia unitaria y suprema del pueblo", pagina 19.  Ya no será la persona, como lo dice la actual Constitución, sino el Estado.
c) "La educación no podrá ser privada", página 20.
d) "Los fondos de pensiones se usarán en la propia capacidad empresarial del Estado", página 108.
e) "Los medios de comunicación actuales atentan contra la libertad de expresión y contra la adecuada información de la población", página 57.
- Humala a engatuzado a todos los caviares y los acomodados de la centro derecha (Lease ex Peru Posible), haciendoles creer que ellos lo controlan. Lo mismo hizo Chavez para lograr la presidencia de Venezuela; hoy en día esos caviares y acomodados venezolanos están o exiliados o presos. NINGUNO quedó al lado de Chavez.
- La opinión de MVLL, en este aspecto, es irrelevante y no debería ni importarnos ni mucho menos guiarnos? Por si no se han dado cuenta él (MVLL) es millonario, vive en Madrid, tiene casas en Londres y Nueva York, y cuenta con la nacionalidad española. Desde dónde creen que él vivirá el gobierno Humalista? Además, les guste o no, nuestro Premio Nobel es otro caviar.
- A Humala no lo sacan del poder por lo menos en 10 años, y, lo más probable es que para hacerlo tengamos que pasar por un proceso de convulsión social.
- Humala tiene tanta bastante más cercanía a Vladimiro Montesinos de la que se cree.
- Votar en blanco o nulo es regalar nuestro voto cobardemente para que otros nos condenen.

Y sentimiento para poder votar por amor al Perú, olvidando todo lo negativo que podemos endosarle a la candidata fujimorista. Sentimiento para saber, que aunque estamos votando contra nuestras convicciones políticas y morales, estamos votando por la opción que le da más oportunidades al país. Sentimiento, para saber que votar por Keiko es optar por un futuro y la oportunidad de lograr un cambio dentro de 5 años cuando tengamos la oportunidad de elegir nuevamente gobernantes.

Por eso este 5 de junio los peruanos debemos votar con "Sensatez y Sentimiento"; por eso yo ya decidí mi voto por Keiko.

La Frase de la Semana

"Ganar el centro no es igual a volverse de centro"


Una muy reveladora frase del asesor humalista Carlos Reyna en un medio adicto al comanche ¿Todavía Vargas Llosa sigue creyendo que Ollanta se ha moderado?
Fuente: Diario Correo 25/04

viernes, 22 de abril de 2011

Rio (2011) - Carlos Saldanha

Divertida de principio a fin; sí, si bien no cuenta con la profundidad argumental de Rango, esta no es necesaria por que Rio no pretende ser la "Ciudadano Kane" de la animación, sino, como la ciudad que le da nombre, se presenta como una interminable fiesta.

Cuenta la historia de Blu, un Guacamayo Azúl (el último macho de su especie) que no sabe volar, el cual es sacado de su vida "citadina" en Minesota para ser llevado a Rio de Janeiro para aparearse con la última especimen hembra de su especie, Jewel, quien es un animal salvaje que quiere regresar a su habitad natural. Ambos animales son raptados por traficantes de animales, se escapan, son perseguidos y capturados nuevamente, para finalmente liberarse (liberando a algunas otras aves en el camino) y enamorarse y regresar donde sus dueños humanos; no sin dejar que Blu aprenda a volar en el camino.

Hasta allí, la historia es más de lo mismo, pero la fortaleza de esta película radíca en la manera como suceden las cosas, matizadas con el fondo del carnaval y apoyadas con una excelente propuesta visual que acompaña el día y medio de aventuras de ambas aves. Todo es diversión, y si bien uno ya sabe que sucederá y como terminará la película, eso es irrelevante, lo importante es divertirse y disfrutar este paseo al máximo sin esperar más.

Su punto debil es la historia que no trae nada de novedoso, sin embargo, la puesta en escena impecable y lo divertido de las situaciones hacen que la película termine entregando un producto final muy por encima del promedio de comedias actuales.

Puntaje: 7/10

jueves, 21 de abril de 2011

Zombis 2da Temporada, capítulo 7

La Frase de la Semana

Lo malo no se cura con lo peor.
José Barba Caballero
(Haciendo referencia a la segunda vuelta electoral; deja claro que "el comandante" NO es la solución para los que no queremos de vuelta al Fujimorismo)

Zombis 2da Temporada, capítulo 6

domingo, 3 de abril de 2011

Zombis 2da Temporada, capítulo 5

Star Trek (2009) - J.J. Abrams

Despues de dos fracasos comerciales y de crítica,  Insurrección (1998) y Némesis (2002), cuando la franquicia parecía encontrarse en un estado de extinción, surge esta reinvención de las aventuras del SS Enterprise de la mano de J.J. Abrams (Mission: Imposible 3), con excelentes resultados tanto comerciales (es el film de la franquicia más exitoso) como de crítica.
En una jugada inteligente, pero arriesgada, se decidió comenzar de cero. La historia narra un nuevo comienzo para las aventuras del SS Enterprise y su tripulación original. Esto se logra por que, debido a una anomalía del futuro, los personajes originales de la serie (y las primeras películas de la saga) son enviados a una realidad paralela, donde deben "comenzar de nuevo". Esto nos permite dos cosas:
1) Traer a todos los personajes originales nuevamente a la pantalla, sin la necesidad de rellenarnos de remakes innecesarios (y no deseados).
2) Plantear nuevos retos y aventuras para el deleite de todos los "Trekies" del mundo.
La historia básicamente nos cuenta como los personajes que todos conocemos - James T. Kirk, Spock, Bones, Uhura, Scotty, Sulu y Chekov - llegan a ocupar sus puestos en la cabina de mando del SS Enterprise.
Pero además, y aquí está la mayor fortaleza de esta película, nos presenta dos personajes antagónicos y en conflicto, Spock y Kirk, que deben primero resolver sus propias diferencias antes de unir fuerzas para lograr derrotar al malo de turno: Nero (interpretado por Eric Bana, en una excelente actuación).
La interacción entre Spock (Zachary Quinto) y Kirk (Chris Pine) viene "endulzada" por sus propios conflictos internos. El primero se encuentra en la constante lucha entre la lógica pura de los Vulcanos y las emociones de los Humanos (él es hijo del matrimonio de un vulcano con una humana); por otro lado tenemos al renegado Kirk quien creció sin padre - su padre muere enfrentando a Nero (Eric Bana), salvando a 800 vidas, entre ellas la de su hijo recien nacido -; y es justamente en esta "rebeldía juvenil" en la que Kirk encuentra la fuerza que lo guía (sólo le faltaba alguien que lo encamine).
Visualmente, como era de esperarse, es espectacular, con efectos especiales de primer nivel y distintos escenarios muy bien logrados. La iluminación es clara, brillante, dando un sensación de esperanza y positivismo; a pesar de los conflictos, y la presencia de un enemigo muy poderoso (la película sólo se vuelve oscura cuando estamos dentro de la nave de Nero), en el fondo todos saben que trinufarán. Y lo que terminó triunfando fue el film completo.
Lo único que faltó, es desarrollar más las personalidades de los demás miembros de la tripulación (aunque algo de trabajo se hace, no es suficiente), sin embargo esto nos deja un espacio abierto para seguir creciendo la franquicia con más entregas; de hecho, ya está en etapa de producción la siguiente cinta de esta "nueva" saga.

Puntuacion: 8/10

Antes del debate... 2 artículos que vale la pena leer

Aquí los dejo con los enlaces a dos editoriales de Aldo Mariategui (Director de Correo) que creo necesario leer, difundir y comentar:

http://diariocorreo.pe/columna/2354/buena-noticia/

http://diariocorreo.pe/columna/2227/la-confesion-de-ulises/

sábado, 2 de abril de 2011

La Frase de la Semana

No busques problemas donde no los hay, porque si no los encuentras, los crearás tu mismo.

La Escafandra y la Mariposa (2008) - Julian Schnabel

La película narra la historia de Jean-Dominique Bauby, quien era editor de la revista Elle en Francia y vivía una vida bastante fácil y egoista hasta que en 1995 sufrió un accidente cerebro-vascular (similar al que ha sufrido Gustavo Cerati), del que despertó víctima del "síndrome de enclaustramiento" (locked-in syndrome). Con la posibilidad de mover sólo el ojo izquierdo, quedó atrapado dentro de su cuerpo (la escafandra) con su inteligencia e imaginación intactas (la mariposa).

Schnable comienza la película narrandonos durante más o menos los primeros 25 minutos la historia de Jean-Do desde su propio punto de vista, lo que genera un vínculo especial con la audiencia quienes pasan a sentir el verdadero encierro que representaba esta situación. Una vez establecido esto, y a manera de respiro para el espectador, la película se vuelve más convencional en sus formas con una narrativa dividida entre la realidad, los flashbacks y la imaginación de Jean-Do. Esporádicamente volvemos a ver las cosas desde el punto de vista del protagonista para poder reforzar alguna idea o situación, sin embargo, ya no con la misma fuerza de los primeros minutos.

Así, Schnable nos muestra una fantástica historia sobre el poder de la determinación humana, centrándose en como, sólo con el parpadeo de sus ojos, Jean-Do logró escribir su historia. Gracias a un método implementado por Henrriette, su terapista, y a la ayuda de Claude, su intérprete, el logra romper su confinamiento y se comunica con el mundo; más aún, escribe el libro en el que se basa esta película.

Llena de escenas conmovedoras y con un uso muy efectivo de la música como acompañamiento, Schnable, nos muestra este triunfo de la determinación humana. Lamentablemente Jean-Do falleció pocos días despues de publicado su libro, y nunca pudo ver el legado que dejó a la humanidad.

Puntuación: 10/10